Bertindak secara alami dan alami di depan kamera adalah sesuatu yang tidak mudah dipelajari jika Anda cenderung kompleks. Namun, kealamianlah yang memberikan hasil terbaik. Beberapa pelatihan sangat diperlukan di sini, tetapi segala sesuatu mungkin terjadi: latihan akan membuat Anda merasa bebas.
Cintai penampilan, sikap, dan suara Anda
Psikolog dan guru panggung menunjukkan bahwa alasan utama orang malu di depan kamera adalah kurangnya rasa percaya diri dan ketidakpuasan dengan penampilan mereka. Karena itu, ada baiknya memulai dengan mengerjakan harga diri Anda sendiri. Sadarilah bahwa Anda tampak hebat. Jika ada sesuatu yang tidak Anda sukai, kerjakan. Misalnya, ini adalah kerapian dan kerapian: memang, saat bekerja di depan kamera, hal-hal seperti itu akan terlalu mencolok. Pastikan Anda selalu memiliki manikur yang sempurna, gaya rambut yang bagus, dan pakaian yang bersih dan rapi.
Berlatihlah tersenyum di depan cermin di rumah. Cobalah senyum dan emosi yang berbeda. Cobalah untuk mengubah postur Anda, terlihat santai, bersemangat, bahagia. Anda akan menemukan posisi tubuh dan ekspresi wajah yang menarik, hafalkan. Tubuh Anda selama pembuatan film adalah alat yang harus Anda kuasai dengan sempurna. Senyum yang tulus dan terbuka adalah sesuatu yang tanpanya seorang aktor atau orang publik tidak dapat terjadi.
Menari juga membantu untuk percaya pada diri sendiri dan berteman dengan tubuh Anda. Penari biasanya merasa jauh lebih santai, mereka percaya diri dengan sosok dan gerakan mereka.
Praktik
Dibutuhkan latihan untuk belajar tidak hanya untuk merasa nyaman, tetapi juga untuk dapat menghasilkan efek yang diinginkan. Penting bagi seseorang untuk merekam Anda dari waktu ke waktu, sehingga Anda dapat meninjau hasilnya dan mencatat kesalahan apa yang Anda lakukan, yang harus diperbaiki. Latihan dikombinasikan dengan kebiasaan dapat menyingkirkan kerumitan dan mengubah siapa pun menjadi profesional.
Pada awalnya, Anda dapat meminta teman dan kerabat untuk memfilmkan Anda, itu bisa apa saja: wawancara dadakan atau latihan "pertunjukan" Anda. Tetapi kemudian Anda membutuhkan layanan operator profesional. Intinya adalah bahwa seorang sinematografer yang baik, seperti seorang fotografer yang baik, mampu melihat dalam diri Anda sesuatu yang kemungkinan besar tidak akan muncul dalam foto yang diambil oleh orang awam.
Jangan lupa tentang kelas akting. Di sinilah Anda akan mempelajari dasar-dasar cara memegang dengan benar di depan kamera. Anda tidak boleh hanya mengandalkan pekerjaan mandiri atau hanya pada kursus, Anda harus menggabungkan keduanya.
Jika Anda ingin belajar bagaimana tetap di depan kamera, bukan untuk terus-menerus bertindak sebagai aktor, tetapi, misalnya, untuk mengadakan webinar dari waktu ke waktu, maka itu akan jauh lebih mudah bagi Anda. Latih kuliah Anda terlebih dahulu sebelum memberikannya sehingga Anda tidak membaca dari satu lembar kertas. Perhatikan gerakan Anda, hindari gerakan yang tidak perlu, jangan mengutak-atik benda di tangan Anda. Hal-hal kecil seperti ini dapat membantu Anda mengatasi kecemasan, tetapi yang terbaik adalah mencoba melakukannya di luar bingkai.
